京烧的足迹

京烧的足迹

在京都烧制的陶瓷器统称为“京烧”。这个词汇最早记录可追溯到1605 年(庆长10)。博多的商人神屋宗湛(1551~1635)在日记中写到在茶会上使用了“肩冲 京烧”,这很有可能是乐烧的茶入。 从本阿弥光悦(1558~1637)开始,乐家的世代陶艺工匠就一直延续了乐烧茶具的制作。

一方面,据说于1624 年(宽永元)在三条大桥东侧的粟田口,濑户陶工建了阶梯窑,因此可推断陶瓷器的生产是由这个时期开始。约在1647 年(正保4),以潇洒的彩绘而著称的野野村仁清在仁和寺门前开创了御室窑。 在此时期前后,从洛北到洛东寺院的领地为中心,以粟田口烧为首,八坂清水、御菩萨池、修学院、音羽、清闲寺烧等窑也先后创始,绘有细致纹样的陶瓷器就此被创造出来。

仁清有位名叫尾形乾山(1663~1743)的弟子。他于1699 年(元禄12)在鸣滝建了阶梯窑,于1712 年(正德2)移置二条丁子屋町,同兄长尾形光琳(1658~1716)合作制作了手绘器皿和琳派纹样的怀石餐具。 从京都奉行所的记录可知,此时的窑址多聚集在洛东,粟田口有13 座,清水、音羽有3 座阶梯窑。在乾山时期,洛东已完成了被称为“古清水”的青、绿、金、三色手绘陶器的制作。

如此,粟田口、清水以及之后被称为的五条坂的音羽,这三处便成了京都的窑业产地。粟田口有锦光山、岩仓和宝山等有力的窑址有来自将军、皇宫、诸领主家等的订货,生产以古清水为中心的传统样式的陶器。 此为后世所称的“粟田烧”。清水是指在清水寺领地内的窑厂,在幕末有3 座阶梯窑。18 世纪后期,奥田颖川(1753~1811)在京都成功烧制出了瓷器。此技术传到五条坂后,生产量逐渐增加,至幕末窑厂增到了9 座。

初代清水六兵卫(1738~1799)、钦古堂龟祐(1765~1837)、青木木米(1767~1833)、仁阿弥道八(1783~1855)、永乐保全(1795~1854)等名匠随之登场。 正如颖川复兴了明末清初的红绿彩·交趾烧一般,他们也致力于复兴有历史的中国和日本的陶瓷器。其中再融入各自的独创性,制作出了抹茶器具、怀石餐具和煎茶道具等。 名匠们还指导了三田烧、珉平烧、东山烧(兵库县)、春日山烧、九谷烧(石川县)、偕乐园烧(和歌山县)等地的窑厂,将京烧的先进技术传播到了各地。

到了明治时代,废佛毁释运动迫使了寺庙佛堂衰退,而东京奠都导致了几乎所有朝臣贵族迁移。粟田烧随即面向海外寻找新市场。 丹山青海(1813~1886)、十六代宝山文藏(1820~1889)、六代锦光山宗兵卫(1824~1884)、带山与兵卫(八代:?~1878、九代:1856~1922)等人的作品至今仍有多数被海外所收藏。

另一方面,江户时代位于清水寺领地内的清水窑,在维新后与五条坂成为一体,此地生产的陶瓷器被人们称为“清水烧”。清水烧继续发展了由江户时代起盛行的煎茶道具的生产。 1893 年(明治26),三代清风与平(1851~1914)作为陶瓷工匠被任命为首位帝室技艺员。帝室技艺员,即现代的艺术院会员和重要无形文化财产保持者(人间国宝)的前身,为表彰优秀艺术家的制度。 继清风与平之后,初代伊东陶山(1846~1920)、初代诹访苏山(1852~1922)也被任命。 将明治初期由京都移居到横滨的初代宫川香山(1842~1916)也算入其中的话,帝室技艺员的共5 名陶瓷工匠(剩下1 名在板谷波山)之内,有4 名是出身于京都,藉此也能得知京都曾是日本陶艺界的中心。

1896 年(明治29),以提升国内外京烧的竞争力为目的,在松风嘉定(1870~1928)和七代锦光山宗兵卫(1868~1927)主导下,于五条坂设立了京都市立陶瓷器试验场。 以河井宽次郎(1890~1966)为首,东京和大阪工业学校毕业的精英技师便聚集在此处研究原料、釉料、高压电瓷和陶瓷牙等当时最新的窑业技术。传承至今的多数京烧技术,都是在这个时代研究并确立的。 值得一提的是,附属传习所作为培养陶艺家的学校,成就了众多20 世纪的著名陶艺家。基于其功绩,陶瓷器试验场在1919 年(大正8)由市立转为国立,继续技术研究,以及对后辈的指导。

在战乱时期,地方的制瓷工商业者被重新编制,以提供军需产业制品为主,从而限制了纯艺术的陶瓷生产。但是,在战争后马上就恢复了生产,创造出了各式各样的陶瓷器。 其中八木一夫(1918~1979)作为走泥社的一员首次推出了作为造型器的陶艺作品。在数不尽的个人艺术家和传统工艺会等活跃的同时,继承传统技术的窑厂仍在继续生产高级餐具。

虽然世界陶瓷的主流倾向于机械化的工业产品,但京都却坚持着手工陶瓷的制作。现在的京都仍是代表日本的陶瓷器产地。